他的偏执欲 作者 桃禾枝，他的偏执欲小说桃禾枝

《他的偏执欲》是桃禾枝创作的现代言情小说，小说聚焦于一个偏执深沉的男性角色，他对情感的执近乎病态，用极端的方式将心爱之人困在身边，女主角在温柔与禁锢间挣扎，试图逃离却又被他的偏执与隐秘的深情反复拉回，故事细腻描绘了偏执型人格的爱与痛，在占有与救赎间撕扯，展现了一段令人窒息却又无法割舍的极致情感纠葛，探讨了爱与边界、疯狂与理智的灰色地带。

偏执是场无人签收的独角戏——桃禾枝与他的欲望迷宫

深夜两点，桃禾枝的书房还亮着一盏灯，烟灰缸里堆着七个烟头，桌上的咖啡早已凉透，像他笔下那个叫“陆沉”的男人眼里的光——凉，却不肯熄灭，他刚写完《偏执欲》的最后一章：陆沉抱着褪色的日记本，在暴雨里走了整夜，怀里那本写满“她”的本子，终究被雨水泡烂了字迹，只剩下一片模糊的褐色,像他再也抓不住的过去。

桃禾枝掐灭第八个烟头，指尖被烫得发红，他知道，陆沉的偏执，从来不是凭空长出来的荆棘，而是从人性的土壤里，一点点抽出的藤蔓，他写陆沉时，总觉得自己在剥开自己的骨头——那个男人对“完美”的偏执，对“被记住”的渴求，甚至对“失去”的恐惧,都太像他自己了。

偏执是欲望的放大镜

陆沉第一次出场，是在桃禾枝的第三部小说里，他是个画家，画了一幅叫《永恒》的画，画里的女人穿着洗得发白的蓝裙子，站在梧桐树下，眼睛亮得像盛着整个夏天，可那幅画，他画了十年，十年里，他拒绝了所有画展，不卖画，不收徒，甚至不许别人碰那幅画，他每天只做一件事：对着画布，一遍遍地改那女人的眼神，改梧桐叶的脉络，改阳光洒在她肩上的角度，有人说他疯了，桃禾枝却觉得，那是他唯一能抓住的“永恒”。

“偏执欲从来不是缺点，”桃禾枝在访谈里说过，“它是欲望的放大镜，你越想要什么，就越怕失去什么，于是把所有的力气都攥在那一点上，直到把自己勒得喘不过气。”陆沉想要的，是让那个画里的女人“活”过来——不是真的活，是让所有人都记住她，记住她穿蓝裙子的样子，记住她笑起来时嘴角的小梨涡，可他忘了，真正的永恒，从来不是定格在画布上的，而是活在记忆里的，会变旧，会模糊,却不会消失。

无人签收的独角戏

陆沉的偏执，最让人心疼的是他的“独角戏”，他从不和别人说自己的画，也不解释为什么十年不肯放手，他只是每天坐在画室里，从早到晚，画笔在画布上沙沙响，像在和一个看不见的人说话，桃禾枝写他时，总想起自己年轻时写诗——那时候他也觉得，只要写 enough 字，就能把某个人的影子刻进文字里,让她永远不离开。

可陆沉的独角戏，终究是无人签收的，十年后，他终于把《永恒》完成了，却在画展当天，把画烧了，火光里，他对着画里的女人说：“你看，现在没人能抢走你了。”桃禾枝写到这里时，哭了，他知道，陆沉烧的不是画，是自己十年的执念，他以为抓住画就能抓住永恒，可永恒从来不是靠“抓住”存在的，就像他以为只要不放手，就不会失去，可失去早已在每一次紧握中,悄然发生。

偏执的背面是孤独

桃禾枝的小说里，总有个“影子”——《偏执欲》里的陆沉，《旧时光》里的陈默，《无声告白》里的林晚，他们都有个共同点：偏执，可桃禾枝说，偏执从来不是故事的起点，而是孤独的终点。“他们偏执，是因为太孤独了。”桃禾枝靠在椅背上，望着窗外的月亮，“就像陆沉，他画那个女人，其实是画自己，他以为没人懂他，所以只能抓住一个不存在的人，和自己对话。”

陆沉的孤独，是刻在骨子里的，他小时候父母离异，跟着奶奶长大，奶奶总说：“画画有什么用？能当饭吃吗？”于是他把画藏起来，不敢让人看，长大后，他爱过一个女人，可女人说：“你画得再好，也不如陪我吃一顿饭。”后来女人走了，留给他一件蓝裙子，他就开始画《永恒》，他以为只要画下去,女人就还在。

桃禾枝写陆沉的孤独时，总带着一种温柔的残忍，他让