中央电视台1套节目表，中央电视台6套节目表

中央电视台1套（综合频道）以新闻、时事、重大活动和精品内容为核心，涵盖《新闻联播》《焦点访谈》等权威新闻栏目，黄金档播出主旋律电视剧、纪录片及央视春晚等大型晚会，是覆盖全龄段的国家级综合传播平台，6套（电影频道）聚焦电影生态，经典影片与新片首映并重，每日多时段轮播中外佳作，辅以《中国电影报道》等影视资讯栏目，兼顾专业性与观赏性，为观众提供丰富光影体验。

一个电影迷眼中的CCTV-1节目表

在剪辑室的冷光里剪了十年电影,我见过胶片上的蒙太奇，也见过数字时代的像素风暴，但若问什么影像最让我心安，答案不是奥斯卡颁奖礼的聚光灯，也不是电影节的红毯，而是记忆里那张泛黄的CCTV-1节目表——它像一把刻刀，在时光的胶片上刻下最清晰的齿孔，让每个普通人的日子都成了值得回味的“长镜头”。

新闻联播：国家叙事的“开场镜头”

电影人总说“开头三分钟定调”，而CCTV-1的“开场镜头”永远是《新闻联播》，七点整，片头音乐响起，地球仪旋转的镜头里，藏着这个国家最硬核的“剧情预告”，我至今记得1998年抗洪抢险时，主播沉稳的语调里混着雨声的画面，比任何灾难片都更直击人心；2008年汶川地震，新闻联播中断了常规节目，直播里那些废墟上的荧光绿、迷彩绿，成了那年夏天最揪心的“特写镜头”，后来拍纪录片时，我总下意识模仿它的叙事节奏——简洁、客观，却藏着直抵人心的力量，这不是“电影”，却比很多电影更懂“真实”的重量。

焦点访谈：现实题材的“素人剧本”

电影迷总爱找“宝藏剧本”，而《焦点访谈》就是中国电视史上最持久的“素人剧本库”，那些镜头里的拆迁纠纷、乡村教师、环保问题，比虚构的故事更荒诞，也更动人，拍《我不是药神》前，我反复回看焦点访谈关于“天价药”的报道，那些患者家属的眼神，比任何表演都更有说服力，它像一面棱镜，把社会褶皱里的光折射出来，让电影人知道：最好的故事，永远藏在生活的“新闻联播”与“焦点访谈”之间。

第一剧场：黄金时代的“集体观影”

对80后、90后来说，CCTV-1的《第一剧场》是比电影院更早的“公共观影空间”，我童年最深的记忆，是暑假守在电视机前看《西游记》，六小龄童的筋斗云成了每个孩子对“英雄”的最初想象；后来《渴望》播出，胡同里家家户户围坐讨论，“刘慧芳”的眼泪成了那个年代的情感密码，这些剧集没有特效，却用扎实的剧本和演员的“真演技”，构建了比商业片更温暖的“情感共同体”，后来拍家庭伦理片时，我总想起《第一剧场》里的烟火气——好电影从不需要“炸场”，只需要让普通人看见自己的影子。

佳片有约：世界电影的“启蒙滤镜”

作为电影迷,我的“片单启蒙”一半来自院线，一半来自《佳片有约》，每周六晚，那些被引进的经典电影通过这个窗口走进中国家庭：教父的雪茄、泰坦尼克号的船笛、肖申克的救赎里的雨中呐喊……我至今记得第一次看《乱世佳人》时，主持人说“这不仅是爱情，更是时代的废墟”，这句话让我后来拍历史片时，总记得要给宏大叙事套上“人的温度”，它像一双温柔的手，推开了中国观众看世界的“取景框”，也让我们这些电影人知道：好电影不分国界，只要能戳中人心，就是永恒的“佳片”。

动画城与大风车：童年的“蒙太奇”

电影是造梦的艺术,而CCTV-1的《动画城》《大风车》是童年最柔软的“梦工厂”，黑猫警长的长枪、蓝皮鼠和大脸猫的尾巴、鞠萍姐姐的歌声，构成了我们最初的“视觉语言”，后来拍动画电影时，我总想起《大风车》的片头——“大风车吱呀吱哟哟地转”，原来最好的动画从不需要复杂的3D，只需要让孩子相信：想象力比特效更重要，这些节目像一颗颗种子，在很多人心里种下了“电影梦”——毕竟，每个电影人，都是从盯着电视屏幕的“小观众”开始的。

时光里的“固定镜头”

流媒体让节目表成了“可定制菜单”，但CCTV-1的节目表依然藏着一种“固执的温柔”——它像电影里的“固定镜头”，不管时代怎么变，总在固定的时段里，给你不变的期待，早间新闻的咖啡香，午间电视剧的烟火气，晚间电影的星光，这些“刻度”串联起普通人的日子，也成了这个国家最生动的“时代影像”。

对电影人来说,银幕外的世界永远比银幕里更广阔，而CCTV-1的节目表，就是通往这个世界的“导览手册”——它告诉我们：最好的电影，不是在电影节上获奖，而是在七点整的新闻联播里，在八点的焦点访谈里，在每个普通人的电视机前，被看见，被记住，被生活本身反复放映。

毕竟,生活的剧本，永远比电影更动人，而CCTV-1的节目表，就是这本剧本最忠实的“剪辑师”。